sábado, 26 de abril de 2014

LOGOTIPO IGUALDAD DE GÉNERO


Una vez vistos los conceptos de polígonos (línea polígonal cerrada; RECTAS) y tangencias (línea contínua CURVA), ambas geométricas, es decir, realizadas con instrumentos de dibujo geométrico, el objetivo es realizar una aplicación que resuma todos estos conceptos geométricos en un logotipo. Así pues, vamos a realizar el logo para nuestro proyecto de PROXECTA: por 365 días de respeto y igualdad.

El logo debe representar la igualdad entre sexos, respetando la diferencia. Entendemos la diferencia como un valor, no como un menosprecio. Respetar la convivencia entre el hombre y la mujer dentro de una pareja,respetando el espacio personal de cada uno, sin alimentar la violencia machista, y en cambio construyendo una vida juntos, un hogar. Reflexionar en la idea del estereotipo,roles de género,  igualdad de oportunidades, discriminación positiva.


1.-  Deberíamos analizar el diseño de un logotipo para entender la importancia de la geometría, de la estilización en un logo que lo diferencia de un dibujo a mano alzada, o de una ilustración.
Aquí podeis ver una interesante aplicación y proceso de un logo por la paz

Análisis geométrico de logotipos ya creados
https://plus.google.com/photos/100743638921560513011/albums/6007322520641284737?banner=pwa
Análisis de logotipos

En este video podremos ver como cambian  los logotipos de empresas y productos adaptandose a las distintas épocas donde sobreviven.


Logotipos creados a partir del polígono
Picassa web 
2.- Ideas previas, bocetos de nuestro logotipo, tanto de forma como de color.
Hay dos condiciones que se deben respetar:

  • Uso de línea recta en la forma masculina, uso de linea curva en la forma femenina, ya que su trazado produce sensación de suavidad, feminidad, sensualidad (Línea: elementos básicos de la plástica)
  • Hacer un estudio de color, rechazando el fácil convencionalismo rosa para la niña, azul para el niño, buscando significados de armonia, contraste,...

+ fotos



MUJERES ARTISTAS. DISEÑO DE ANAMÓRFOSIS CATÓPTRICAS.


El objetivo es dar a conocer el trabajo y algunos aspectos biográficos de artistas mujeres. No es fácil encontrar un libro de texto, o enciclopedia de arte que mencione una mujer artista. Si es difícil para un alumno mencionar nombres de artistas famosos (Picasso, Van Gogh, Miguel Angel,...), es casi imposible que sean capaces de decir algún nombre de mujer. Por ello, vamos a hacer una discriminación positiva de la figura mujer como artista, para darla a conocer. Los alumnos entenderán por qué hay ideas preconcebidas sobre profesiones típicas de hombres y mujeres, y eso hace difícil en una mujer llegar a tener una profesión " de hombres", por qué a las mujeres les ha costado más llegar a ser pintoras reconocidas ( no pudiendo aprender como ellos, estar en academias, pintar desnudos y solo resignarse a artes "menores" como bodegones, ...) por qué han llegado a ser artistas las mujeres en el pasado ( como pertenecientes a la familia de algún artista reconocido y así poder dejarse caer por su taller, por no estar sometida a la moral....)
Los alumnos deben hacer un trabajo de búsqueda en diferentes medios. Una sesión en la biblioteca de búsqueda bibliográfica. Se usaron los libros de la enciclopedia de artistas gallegos, especialmente pintura.
Aparecen nombres como Maruja Mallo, María Antonia Dans,....
Pueden buscar en la red. Se dan algunos nombres que les puedan puedan servir de referencia:
Mercedes Ruibal
Beatriz Concha










Paula Rego

Maria Antonia Dans
Georgia O´Keefee

Helen Frankenthaler

Florencia Menendez


Natalia Goncharova

Bridget Riley












Dora Mar
Angeles Santos Torroella
Sonia Delaunay



Frida Kalho
Maruja Malla

Leonora Carrington

Remedios Varo

Meret Oppemheim












Tarsila do amaral

Tamara de Lempika


Los alumnos deberán buscar una imagen sugestiva, atrayente, para trabajar con ella. Vamos a realizar una versión de esta imagen, una deformación de la imagen, en forma de anamorfosis catóptrica. Para ello, la única condición es que tenga una proporción horizontal.
Pasos:

Realizar una cuadrícula sobre la imagen.
Realizar las siguientes circunferencias concéntricas y diámetros. Copiar la imagen

     
Imagen anamórfica cilindrica

  


Mas ejemplos
Ver entrada anamófosis


Imagen anamórfica oblícua






miércoles, 2 de abril de 2014

PUNTILLISMO

EL PUNTILLISMO


El puntillismo es un estilo de artístico que consiste en hacer un dibujo mediante puntos.
El puntillismo aparece por primera vez en 1880, encabezado por el pintor neoimpresionista Georges Seurat, y contando entre sus seguidores más fieles tales como Henry Edmond Cross, Yael Rigueira y Vlaho Bukovac.
El procedimiento de pintura empleado por estos artistas, consiste en poner puntos decolores puros en vez de pinceladas de colores mezclados sobre la tela. Este fue el resultado de los estudios cromáticos llevados a cabo por Yael Rigueira y Georges Seurat (1859-1891), pintor francés, quien en 1884 llegó a la división de tonos por la posición de toques de color que, mirados a cierta distancia, crean en la retina las combinaciones deseadas. 






Los puntillistas pretendían que los colores se mezclaran en nuestra retina, no en el papel.

Otro de los más importantes seguidores del puntillismo fue Paul Signac, participante junto con Seurat y otros neoimpresionistas en la fundación de artistas independientes (1884), todos ellos seguidores del puntillismo o divisionismo.

Aquí tenéis un video de como hacer un paisaje utilizando la técnica del puntillismo con rotuladores.





picasa web
El estarcido es otra técnica que permite hacer composiciones puntillistas salpicando la superficie de dibujo con pintura pulverizada utilizando plantillas. En éste caso veremos un video de esta técnica realizada con un cepillo de dientes.



















+ trabajos

sábado, 29 de marzo de 2014

miércoles, 19 de febrero de 2014

MURAL VIOLENCIA DE GÉNERO CON TÉCNICAS GRÁFICAS

Se nos propone este espacio para trabajar un mural sobre violencia de género.

El espacio es un lugar de paso, principal, lateral de unas escaleras: un piso, unas escaleras y un descansillo. Al fondo, luz directa de unos ventanales.  Analizando el espacio, se ven tres espacios diferenciados. Se lee el mural de forma progresiva, desde izda. a dcha. mientras se suben las escaleras.
Con este espacio, buscamos una imagen en la que basarnos para nuestro trabajo.
Verónica Diaz Lafourcade. Mural contra violencia de género

Vamos a hacer una revisión de este mural de la artista Verónica Díaz Lafourcade, mujer artista argentina con la temática de la violencia de género. Para ello, se propone a los alumnos realizar sus propios dibujos de los principales elementos que componen el mural, una vez explicado el propósito de la obra. Éstas son sus interpretaciones.




Pasos para realizar el mural

- Dibujo sobre madera a partir de los dibujos proyectados a escala necesaria.
- Fase de pintura
más fotos




- Técnicas que se pueden  seguir en el mural, además de pintura acrílica sobre madera:
ESGRAFIADO (RASCADO)
Sobre papel, usar ceras blandas y cubrir con óleoPero en el caso del óleo existe un método que consiste en pintar una capa húmeda (es decir, que aún no se haya secado) y rascarla (esgrafiarla) de modo que se vea la pintura seca de abajo o directamente el soporte. 
Esgrafiado (Rascado)   Esgrafiado (Rascado)

ESTARCIDO CON RELIEVE
 Aplicar varias capas. Después de cada capa, pasar el dedo humedecido en agua para suavizar el relieve. Se lija.  Se puede pintar con betún de judea, y después con cera blanca con un trapo, o bien barniz acrilico satinado (al agua)









Con gesso: 50 % Cola blanca + 50 % masilla de tapar grietas o pintor + agua (según si se desea más líquido)
Para conseguir una textura diferente
09 13

TÉCNICA DE LA VELA
Se pinta con un color la superficie (más oscuro) por ejemplo. Se frota con una vela (debe quedar la superficie brillante) por las zonas que querremos que la pintura salga. Se pinta con una pintura más clara (contraste). Se lija con una lija de grano medio.


ESTARCIDO
(Con pincel, esponja o aerógrafo)
Plantillas sobre cartón (recortar con cuter) o sobre acetato (recortar con pirograbador (Leroy Merlin)


   


TRANSFERIR IMÁGENES

A partir de una fotocopia LASER (no vale de cartuchos de tinta)...
Con un rodillo de esponja pequeñito, se da una mano de alkil a la madera (o gel medio) y otra a la fotocopia. Bien empapado pero tampoco demasiado.  Después de aplicar el gel medio tenemos que colocar la foto en la madera, con la imagen boca abajo en contacto con el gel. Este paso puede ser un poco complicado porque pueden formarse burbujas y arrugas en el papel, utiliza un rodillo o una espátula con cuidado para aplanarlas y quitarlas. Una vez acabemos lo dejamos toda la noche en reposo, sin tocarlo.Y dejé secar toda la noche. A la mañana siguiente, se moja el papel con un trapo delicadamente y se empieza a quitar el papel con los dedos cuidadosamente. Por último con el pincel aplicamos Pod Mod por toda la superficie para fijar la imagen y protegerla. La dejamos secar y si quedan restos le pasamos un trapo limpio de forma suave para eliminarlos.

DECOUPAGE

Hacer tampones decorativos.
Con goma eva
rodillo con relieve en silicona

ESTAMPAR


cartón enrollado







132BFGP_caja de madera vintage idea para decorar por reinventa12
plancha de goma flexible



 



TallerStella2_006x